13-林铭述《用建筑摄影思维去创作》

开课安排

用建筑摄影思维去创作 2022年08月17日-08月26日￥780 招生已满

课程介绍

“A

林铭述语录

建筑和摄影技术的严谨性和艺术的主观性与具有更强主观艺术性的音乐艺术碰撞在一起，使建筑的摄影表达更加具有独特性。这种碰撞导致建筑摄影有着与其他摄影门类不同的方法和思路。这些思路和方法应用在风光、人文、人像等摄影创作时，会产生非同寻常的作用，对摄影创作有着重要的指导意义。

这就是建筑摄影的思维。

——林铭述

内

容

提

要

Indicative

Abstract

《用建筑摄影思维去创作》课程，由著名摄影艺术家林铭述老师亲自开发并授课。课程以“音乐影像学”理论为依托，以“四全拍摄法“创作指导方法，以严谨的建筑摄影为切入点着手，帮助摄影人树立“建筑摄影思维，从而提升建筑、风光、人文纪实、人像静物等摄影题材的创作能力和水平。

本课程侧重摄影思维方式的培养，注重摄影技法和拍摄经验在实践创作中的灵活应用。

本课程首先从不同镜头的表现力、建筑摄影的构图、光影、色彩的运用和把控，系统梳理建筑摄影基本技法应用，然后以建筑摄影创作构想和创作过程入手，系统解析建筑摄影思维的形成过程和训练方法，帮助学员建立完整的建筑摄影思维观念，完成从拍摄到摄影创作的跨越。

名

师

简

介

Lecturer

Profile

著名摄影家

建筑/音乐/摄影跨界艺术家

林铭述

Lin Mingshu

旅美艺术家，其父为著名建筑师林乐义。

林铭述于1966年毕业于中央音乐学院本科管弦系。1971 年进入中央乐团交响乐团任演奏员，组建了中央乐团木管五重奏组，并获文化部音乐创作奖和演出奖。1990 年获美国费城坦普尔大学音乐硕士学位，后因车祸负伤，跨界进入摄影。1997年回国参与音乐、摄影和建筑等文化活动。

现为中国摄影家协会会员、中国建筑学会专业摄影委员会委员、中国建筑年鉴编委、历届雪花啤酒中国古建筑大赛评委、24届国展评委、原中国摄影家协会艺术委员会委员、“索尼”相机签约摄影师、“艺卓”显示屏的形象大使、曾在北京建筑大学、中央音乐学院任教。在 “北京国际摄影周音乐影像学摄影实验项目”担任学术导师，至今在中艺影像学校开设了三期“音乐影像学”课程。

2002年担任北京规划设计院“北京历史文化名城丛书”摄影及执行编辑、2005年——2015年担任中国建筑师杂志特约摄影师、并成为“大众摄影”古建筑专栏作者。现为建设部“建筑”杂志“城乡建设”杂志的摄影顾问。2017年在北京建筑大学策划“一带一路建筑摄影”展览、2018年在北京建筑大学策划“中国现代建筑个展”、2019年在北京国际摄影周策划“音乐影像学成果展”、2020年在中国艺术研究院组织的高等人文学术讲座中，以题为“凝视与倾听”在线上直播，听众达到38万人。2021年—2022年在北京国际摄影周“建筑摄影大赛”担任评委。2022年应“中国摄影师”杂志邀请参加深圳国际摄影大展。

著作有《摄影的跨越》《与光影共舞》《用灵魂去摄影》《中国古建筑摄影》《建筑摄影—凝动音乐的演奏》等书。曾经多次在“中国摄影”“中国摄影报”“大众摄影”“中国摄影师”“摄影世界”发表作品和文章。

作为跨界艺术家，游走在摄影、音乐和建筑三大不同领域之中。除在建筑摄影方面的成绩蜚声国内外，在风光摄影、人像摄影、纪实摄影等题材方面也颇具水平，属于全方位摄影艺术家。

—— —— 林铭述部分著作 ————

课

程

特

色

Course

Features

摄影艺术家林铭述亲自研发授课，直接联通名家思维频道。

帮助学员建立完整的建筑思维和方法体系，完成从拍摄到创作的跨越。

建筑摄影题材和四全拍摄法深度结合，学习和创作效率事半功倍。

案例引导，现身说法，注重摄影技法和经验在实践创作中的灵活应用。

提供详尽的实践指导方案，让每一项实践训练都有明确的目标。

赏析近千幅优秀作品，接受潜移默化的艺术和技术熏陶。

鱼渔结合，举一反三，把建筑摄影思维延展覆盖到风光、人文、纪实、人像等领域。

课

程

安

排

Course

Arrangement

节次	课程主题	上课时间
第一节	镜头的重要行——器材的选择	8月17日周三 19:30-21:00
第二节	构图的解构——线性和非线形	8月18日周四 19:30-21:00
第三节	寻找新视角——画面的陌生感	8月19日周五 19:30-21:00
第四节	光影的魅力——流动的旋律	8月24日周三 19:30-21:00
第五节	摄影的升华——与众不同的创意	8月25日周四 10:00-12:00
第六节	建筑的思维——事半功倍的捷径	8月26日周二 19:00-21:00

福利：增加两次学员作品点评直播（时间班级群内通知）

8次，互动直播12小时

学

习

建

议

Learning

Suggestions

本课程定位为摄影技法提升课程，适合有一定摄影基础的学员和有意愿提升摄影水平的摄影爱好者学习。
本课程侧重摄影思维和方法体系，在学习本课程时，请清空头脑中已经形成的对摄影方法体系的成见，跟随讲师的思路认真听课，并做好课堂笔记，在课后即时观看录播回放，并按照课程要求完成作业和练习。

课

程

介

绍

Course

Details

镜头的重要性

｜｜

器材的选择

重点分析超广角、广角、中长焦、标准焦段镜头在建筑摄影中的不同视觉表现力，讲解拍摄建筑师对空间和透视的处理手段。

构图的解构

｜｜

线性和非线性

重点分析建筑摄影构图的基本原则、建筑摄影常用构图形式，以及突破固有模式的思路。

寻找新视角

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画面的陌生感

讲解如何在不同时间、不同天气，不同环境里充分利用光线的特性，创作出格调多样的陌生感的作品。

摄影的升华

｜｜

与众不同的捷径

摄影是前后期的统一，前期拍摄和后期处理需要前后呼应，前期拍摄需要考虑到后期处理的因素，后期处理时要照顾到前期的预想。建筑摄影的后期处理，是以建筑为素材的再创作。

用建筑摄影思维去创作

建筑摄影思维是一整套建筑摄影创作的思路、方法和技巧的集合，它从音乐中汲取营养，融合了镜头焦距选用、光影色彩控制、拍摄方位和角度、后期处理手法等因素，用摄影语言来表现建筑的特质：气势、神韵、光影、色彩、韵律、节奏、凝固、流动、情趣、观念、历史、文化、艺术、现实等。用建筑摄影思维拍摄风光、人文、纪实、人像，可使作品呈现出如同建筑摄影作品的独特韵律。